Plinto ist als ein Werk konzipiert, das das Konzept des Sockels, jenes archetypischen Elements, das traditionell das, was darüber steht, stützt und hervorhebt, in Frage stellt und überdenkt. In einer kühnen Geste führt der Künstler eine Rolle darunter ein, die eine Destabilisierung bewirkt, die die mit der Monumentalität verbundenen Erwartungen umkehrt. Auf diese Weise kippt der Sockel, verliert seine feierliche Funktionalität und nimmt einen prekären Charakter an.

Diese Spannung zwischen Stabilität und Verletzlichkeit wird deutlich und zeigt, wie der Akt des Stützen zu einem Akt des Hinterfragens werden kann. Der Sockel ist keine einfache Stütze, sondern ein Symbol der Zerbrechlichkeit, das eine kritische Reflexion über Machtstrukturen und den Wert, der dem Erhabenen zugeschrieben wird, darstellt. Cavenago lädt uns ein, die Idee des Denkmals neu zu überdenken, und schlägt ein Werk vor, das ästhetische und ideologische Konventionen in Frage stellt. Das Vorhandensein der Walze als destabilisierendes Element wirft Fragen zu unserer Wahrnehmung von Unterstützung und Feierlichkeiten auf und unterstreicht, dass die Stärke in der Verwundbarkeit selbst liegen kann. Plinto wird zu einer Einladung, das empfindliche Gleichgewicht zwischen Erhebung und Fall, zwischen Feier und Zerfall zu erkunden. Das Werk verdrängt mit seiner Neigung nicht nur die Idee der Monumentalität, sondern bietet auch ein Feld zum Nachdenken über die Unsicherheit, die jedem Akt der Unterstützung innewohnt. In diesem Zusammenhang führt uns Cavenago zu einem neuen Verständnis von Kunst, in dem die Neigung zum Symbol einer Menschheit auf der Suche nach Sinn und Authentizität wird.

L.B..